浪漫時期的西洋音樂                                         DCC(1999/10/28)

十九世紀是西方文化的浪漫時期：崇拜理想，歌頌熱情，表現個性。追求個人自由，關心大眾福利與響往掌握世界成為不無內在矛盾的主軸。政治上民族主義與殖民主義同時盛行。科學技術改善了人民生活，但也擴大了貧富不均；提高了識字率，也種下了不滿因子。文學上的主流由詩歌(歌德、拜倫)走向大眾化的小說(巴爾扎克、狄更斯)。繪畫則由哥耶的「五月三日的槍殺」，米勒的「拾穗」，演變到強調光影、不求神似的法國印象派。音樂的本質，最為浪漫，故在此一時期，特別發達。在常聽的「古典音樂」中，浪漫時期所佔的比例至少一半。因名家、名曲太多，祗能擇其一二，略加介紹。

貝多芬是公認的音樂上浪漫主義始祖。他的九首交響曲，擁抱世界，被認為人類的最重要文化遺產之一。我們選聽他的芭蕾「普羅米修士」序曲(普羅米修士犧牲自己，自天上盜火濟世，正是理想主義的化身。)：

        Ludwig van Beethoven(1770-1827): Overture to Prometheus (5:21)

德語世界（德、奧）中，貝多芬的繼承人則各有自家特色：舒伯特之溫柔，韋伯的戲劇性，孟德爾松的怡悅，舒曼的熱烈，華格納的堂皇，布拉姆斯的沈鬱…。我們選兩段來聽：

        Robert Schumann(1810-56): Traumerei, No.7 from Kinderszenen, op.15 (2.15)

        Carl Maria von Weber(1786-1826): Invitation to the Dance, arr. Berlioz (8.46)

以上第一段是耳熟能詳的舒曼「夢幻曲」。第二段韋伯「邀舞」，原是鋼琴曲，但由管弦手法一流的法國白遼士(Hector Berlioz, 1803-69)編為管弦小品。──有富詩意「標題」的管弦樂與鋼琴曲是浪漫音樂的特產。

白遼士是法國浪漫音樂的先鋒。他之後有富朗克、古諾、馬思奈、比才、聖賞、拉羅…等，我們也只能選一些來聽。富朗克最有古典味，而夏伯烈的「西班牙曲」，是法國人好作西班牙風格音樂的一個代表：

        Cesar Franck (1822-90) Violin sonata, 1^st mvt. (5.56)

        Emmanuel Chabrier(1841-94) Espana (6:32)

意大利的歌劇，自羅西尼至伏第，是美聲唱法(bel canto)的全盛時期，其中以貝里尼、唐尼采蒂為代表：

        Vincenzo Bellini(1801-36): Costa Diva, from Norma (7.10)

（女祭司諾瑪對月祈禱：「聖潔的女神，銀色的光芒…。」）

        Gaetano Donizetti(1797-48): Una furtiva lagrima, from L’elisir d’amore (4.47)

        （少年看到心上人流淚：「一滴淚悄悄流下，…，我知她是愛我的…。」）

意、法、德是傳統的音樂大國。俄羅斯在十八世紀開始西化，十九世紀時進入歐洲文化圈，便有所貢獻。音樂上有葛令卡，柴可夫斯基，林姆斯基可薩可夫，莫索斯基，鮑羅定等人。從此，俄羅斯也成了音樂大國：

        Alexander Borodin (1833-87): In the Steppe of Central Asia (6.37)

        Peter Tchaikovsky(1840-93): Waltz of the Flowers from Nutcracker (6:45)

鮑羅定的「中亞草原」是所謂「管弦素描」。柴可夫斯基的三大芭蕾「天鵝湖」、「睡美人」、「胡桃鉗」使世界芭蕾的中心自法國移至俄羅斯。

在民族主義的影響下，產生了國民樂派。音樂小國，也各有代表人物。波蘭有蕭邦，匈牙利有李斯特，波希米亞(捷克)有德伏札克，史邁坦那，挪威有葛里格…:

        Edvard Grieg (1843-1907) Piano Concerto, 2^nd mvt. (6.28)